La musique des jeux vidéo est passée de simples ensembles de bips à des bandes sonores orchestrales à grande échelle. Il est devenu si diversifié, en fait, que beaucoup de gens aiment écouter de la musique de jeu pour étudier.
Bien qu'il soit bon d'écouter des bandes sonores de jeux originales, il existe des genres entiers de musique qui ont inspiré ou ont été inspirés par les jeux vidéo. Aujourd'hui, nous souhaitons mettre en avant plusieurs genres musicaux que tous les vrais joueurs devraient aimer.
La synthwave, également connue sous le nom de retrowave ou outrun, est un type de musique électronique qui sonne tout droit sorti des années 1980. Pensez à la musique pour mettre en scène un dur à cuire dans une veste en cuir sautant dans sa voiture de sport rouge ardente tandis que la ville regarde vers le bas avec des néons.
Il est généralement instrumental et présente des thèmes rétro des années 80 comme l'action ringard et la science-fiction dans ses illustrations et ses noms de piste. Attendez-vous à entendre beaucoup de synthétiseurs et de basses électroniques.
De nombreux joueurs ont été initiés à la synthwave grâce à Far Cry 3 :Blood Dragon de 2013 . L'ensemble du jeu est une parodie des films d'action des années 1980, de ses personnages à la bande-son synthwave. Mais même si vous avez raté le jeu, la synthwave est un genre génial pour les joueurs grâce à ses influences radicales et ses rythmes électroniques.
Exemples d'artistes : Lazerhawk, Miami Nights 1984, Mitch Murder, Waveshaper, Loup et Corbeau
En termes simples, la J-pop est la musique pop japonaise. Grâce à Internet qui a suscité un plus grand intérêt occidental pour la culture japonaise par le biais de supports tels que l'anime, de plus en plus de gens ont commencé à prêter attention à la musique japonaise. En règle générale, la J-pop est rapide, contient des éléments rock et peut même contenir des paroles en anglais.
Si vous avez joué à de nombreux jeux développés au Japon, vous avez probablement rencontré une bande-son composée au moins un peu de J-pop. La révolution de la danse danse contient de nombreuses chansons énergiques de ce genre. Vous entendrez également des airs inspirés de la J-pop dans The World Ends With You et la Bayonette série.
Exemples d'artistes : AKB48, Arashi, hé ! Dire! JUMP, Momoiro Clover Z, Stéréoponie
Ce n'est pas parce que les bandes sonores des premiers jeux vidéo étaient primitives que nous les avons abandonnées. Chiptune, ou musique 8 bits, est un genre composé de simples blips et bloops informatisés. Sur les consoles rétro comme la NES et la Game Boy, ces bandes sonores de base sont apparues en raison de limitations matérielles. Aujourd'hui, de nombreux compositeurs créent de la musique chiptune inspirée de ces jeux classiques, mais libre de leurs restrictions.
De nombreux morceaux désormais légendaires ont fait leurs débuts sous forme de chiptune. Les principaux thèmes de Zelda et Mario , différentes scènes de Mega Man , et les Pokémon thème de bataille tout a commencé en modeste 8 bits. De nombreux jeux indépendants récents, comme Shovel Knight et VVVVVV , proposent de la musique chiptune moderne.
Exemples d'artistes : Décaleur de bits, Goto80, Rushjet1, SpellingPhailer, Xinon
Ensuite, il y a quelque chose d'un peu plus lourd. Djent, une onomatopée, est un sous-ensemble vaguement classé de métal progressif/lourd. Il est remarquable pour les sons de guitare déformés en palm-mute.
Souvent instrumentale (mais pas toujours), la musique djent contient généralement beaucoup de riffs compliqués et de longs solos. Souvent, les groupes utilisent des guitares à sept ou huit cordes pour obtenir un son unique.
La bande-son saisissante de Doom (2016) est un exemple récent de musique de jeu vidéo djent. Alors que certains le classent dans le métal industriel, il est indéniable que sa guitare rageuse et ses mélodies complexes conviennent parfaitement au djent. Son intensité en fait un excellent genre de musique à écouter lorsque vous vous entraînez.
Exemples d'artistes : Animaux en tant que leaders, Chimp Spanner, Intervalles, Polarisation, Échelle du sommet
Vous ne pensez peut-être pas qu'un genre de musique aussi archaïque plairait aux fans de jeux vidéo. Le chant grégorien, une forme de plain-chant, est un type de chant monophonique originaire de l'Église catholique au Moyen Âge. Dans sa forme traditionnelle, le chant grégorien est simple, sans musique et chanté en rythme libre.
Pourtant, les jeux vidéo ont utilisé le chant à bon escient. Notamment, le Halo La série présente une mélodie semblable au chant grégorien sur ses écrans de titre. Zelda :Ocarina of Time Le Temple du Temps de a de la musique chantante à l'intérieur, et la musique des Dark Souls la série comporte également des chants. Même pour les personnes qui ne connaissent pas le genre, il y a quelque chose d'assez beau à ce sujet --- et vous le rencontrerez probablement dans la plupart des meilleures bandes sonores de RPG fantastiques de tous les temps.
Exemples d'artistes : Découvrez l'artiste Spotify ci-dessous pour beaucoup de chant grégorien :
Vous trouvez le jazz traditionnel un peu ennuyeux ? Alors l'acid jazz est peut-être fait pour vous. Il reprend des éléments du jazz classique et les agrémente de touches de soul, de funk et de groove. Mais grâce à la popularité croissante de la musique électronique, l'acid jazz n'est plus aussi connu de nos jours.
Récemment, l'acid jazz figurait en bonne place dans le phénoménal Persona 5 bande sonore. Cela aide à planter le décor à la fois de la version du jeu de Tokyo et des combats dans des donjons sauvages. Ce genre est amusant à écouter n'importe où et peut ajouter du groove à n'importe quelle situation.
Exemples d'artistes : The Brand New Heavies, The Groove, Incognito, James Taylor Quartet, Jamiroquai
La plupart des gens connaissent le dubstep, le genre de musique électronique très populaire caractérisé par des basses lourdes. Chillstep rappelle un peu cela avec des basses basses, des rythmes lents et un ton général apaisant. Alors que le dubstep peut rapidement devenir grinçant, le chillstep fait un grand bruit de fond.
Le récent titre indépendant de Metroidvania Axiom Verge présente quelques morceaux vaguement liés au genre. Bien qu'il soit difficile de citer quelques séries de jeux vidéo particulières connues pour la musique chillstep, ce genre pourrait facilement servir de musique de fond générique pour une variété de jeux. À moins que vous ne méprisiez les airs électroniques, vous devriez profiter du chillstep.
Exemples d'artistes : CMA, Lookz, Mapps, Sappheiros, Wayr
Nous avons examiné plusieurs genres musicaux ayant un lien avec les jeux vidéo. Vous ne les entendrez probablement pas à la radio, mais chacun offre une vaste bibliothèque de musique à apprécier. Que vous souhaitiez plus de musique similaire à ce que vous avez entendu dans un jeu ou que vous vous demandiez simplement quel type de musique existe, nous espérons que vous avez trouvé au moins un nouveau genre musical qui mérite d'être exploré.
Si vous aimez la musique de jeux vidéo, essayez d'écouter la radio de musique de jeux pour trouver plein de nouveaux morceaux.
Connaissiez-vous l'un de ces genres musicaux ? Lequel de ceux que nous avons présentés suscite le plus votre intérêt ?
